No Lugar en JUNTA – primera feria de arte contemporáneo joven de Latinoamérica.

 

Desde el 14 al 18 de noviembre No Lugar ha sido invitado a participar en JUNTA – Feria de Arte Contemporáneo Joven que vincula a 15 galerías y proyectos independientes de Argentina, Sao Paulo y Quito.

Durante una semana en la ciudad de Buenos Aires, se presentan al público las propuestas estéticas de los espacios invitados y la posibilidad de comercializar y hacer conocer la obra de sus artistas.

Los artistas invitados a exhibir su obra en JUNTA son: BolohDavid CevallosRubén Darío Díaz ChávezNadine K. KuchenskDaniela OrtízOswaldo Terreros y Adrián Balseca; la selección de artistas en esta primera ocasión responde a la necesidad de visibilizar en la escena internacional procesos sostenidos de producción local por artistas de corta y mediana carrera que a través de relaciones especificas con sus contextos, tiempos y cuestionamientos construyen el inimaginable futuro del arte ecuatoriano.

Dentro del marco de la feria se realizarán charlas con invitados que hablarán sobre coleccionismo, mecanismos de profesionalización y distribución de arte y también conversaremos con los artistas que exhiben en la feria.

Artistas en JUNTA – feria de arte contemporáneo:

Adrián Balseca, (Quito, 1989). Diseñador gráfico y artista plástico. Es miembro del colectivo de arte contemporáneo La Selecta – Cooperativa Cultural (www.laselecta.org). Actualmente trabaja el proyecto Archivo Móvil, dónde explora los límites y tensiones alrededor de la utilización del espacio público, gentrificación, cotidianidad urbana, identidades colectivas y ciudad. Ha realizado exhibiciones individuales y colectivas dentro y fuera del país: L’etincelle qui met feu à la plaine, CAC, Quito; From Within, and not necessarily our hearts – IN RIVERS Gallery, New York; Ornato y Delito, Ceroinspiración – Quito; Quito en Zaragoza, Centro de la Historia – Zaragoza; Ecuadorian Renaissance, Community Art Gallery, Queens Museum of Art – New York; Lo que pasó, pasó, Espacio Arte Actual – Quito; IV Encuentro Internacional de Arte Urbano al zur-ich, Quito, entre otras.

Boloh,  (Quito, 1986) “No lo recuerdo pero sé que nací orinando. De pequeño queme sin querer mi colección de comics. Me gusta poder limpiar mi inconsciente por medio del arte. Vivo con dos gatas y un perro-vaca. Vivo consciente de mi respiración. Trabajo con barro, esferos, y rodillos. Prefiero dibujar en profunda meditación y llegar a la psiquis del observador”. Ha realizado exposiciones colectivas dentro y fuera del país: Muestra colectiva curada por: Eric Boudelair, Centro de Arte Contemporáneo (Quito, Marzo 2012), SCREEN muestra colectiva internacional de videoarte – Galería H20 (Barcelona , España, Mayo 2012); Ficción – Fricción, muestra colectiva de dibujo contemporáneo, Galería: El Conteiner (Quito, Abril 2012); What If… muestra de video arte, No Lugar-Plataforma de Arte Contemporáneo (Quito, Ecuador / Caracas, Venezuela Abril 2012); Comic Sans, Colectiva de artistas Brasil y Ecuador, Centro de arte Contemporáneo  (Quito, Septiembre 2012).

David Cevallos, (Quito 1986) Artista visual. Basa su trabajo en el desarrollo formal de las obras que integran su propuesta artística; tiene una connotación que alude al oficio de artista, y se sitúa en el sistema hogar como lugar de desarrollo.
Tuvo su primera muestra individual en la galería Lester Inc. de la Naranjilla Mecánica, en Quito, en el año 2008. Su trabajo se ha publicado en tres libros/revistas: El Arte y las plantas (libro sobre ilustración botánica), Álbum 3, editado por Grafitat, y Carne Magazine, publicación internacional. Ha expuesto en varios espacios de la ciudad de Quito como Naranjilla Mecánica, El Conteiner, No Lugar entre otros.
Es uno de los 10 ganadores del renovado Premio Mariano Aguilera – 2012.

Rubén Darío Díaz Chávez, (Quito 1982)  Artista Contemporáneo. Vive y trabaja en Quito. Miembro fundador de No Lugar – Plataforma de Arte Contemporáneo. Tiene una licenciatura en Artes Visuales por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador.
Realiza su trabajo artístico en su taller llamado Ojo Gacho Producciones. Su obra ha sido expuesta dentro y fuera del país, entre las que se destacan sus muestras: Individuales: “Celeridad lumínica” (La Naranjilla Mecánica Galería, 2007 ); “******” (Guayaerótica Bar Instlación, X Bienal de Cuenca, 2009); “Realismo Cuántico” (No Lugar, Plataforma de Arte Contemporáneo, 2010); Grupales: “Imágenes gráficas” (Centro Cultural PUCE, 2006) , “Realismos Radicales” (Museo Nacional, 2008), “Fotografía extralimitada” (Galería El Container, 2011); Colectivas: “Parodiarte” (Centro Cultural PUCE, 2007); Publicaciones: “Transmutación lumínica de la materia” (Libro objeto, 234 ejemplares firmados y numerados a mano por el artista, Bocabierta Ediciones, 2010).

Nadine K. Kuchensk (Moscú, Rusia, 1989) es hija de un relojero Ruso y de una ingeniera en minas quiteña. Es escultora, constructora y arquitecta de imaginarios fantásticos y surreales. Co-creadora y editora de la revista digital EL HIT!, informativo mensual de pensamiento cultural ecuatoriano y de la Galería Negra. Publicó El arte y las plantas, publicado por el Herbario CQA de la Facultad de Ciencias Biológicas de la PUCE. Realizó la introducción del libro Transmutación Lumínica de la Materia, del artista Rubén Darío Díaz Chávez. Exposiciones: El extravagante proceso del cambio, en No-Lugar. “Hallo placer en tocar, moldear y construir. Quizás, en algún momento, podré atravesar la barrera de lo infinito que está entre los objetos y yo.

Erika Daniela Ortiz Martínez, (Quito 1989). realizó sus estudios primarios y secundarios en el Colegio Alemán de Quito. Licenciada en Artes Visuales por la PUCE. Desde el año 2011 ejerce la docencia en el área de artes visuales en entidades educativas a nivel primario y secundario.
Interesada en el arte contemporáneo y en explorar mediante el uso de las expresiones artísticas, lo que conforma el individuo y su entorno, la feminidad, la memoria, el recuerdo, la ausencia, la muerte y otros. Participación en exposiciones como:  IKAS-ART 2011, Muestra Internacional de Arte Universitario, España, 3ra Edición de Fotografía Extralimitada/ UIO, Exposición “Andamio” 15 años de la Carrera de Artes Visuales – Centro Cultural Metropolitano, VI congreso de Educación Artística y Visual en la Universidad de Jaén, España; Primer Encuentro “AME” Arte Mujeres Ecuador – Museo de Artes Gráficas, Quito;DOMICILIO- Ministerio de Cultura del Ecuador entre otras exposiciones individuales y colectivas

Oswaldo Vicente Terreros Herrera (Guayaquil, 1983), Presidente Vitalicio del Movimiento GRSB (Gráfica Revolucionaria para Simpatizantes Burgueses). Este movimiento ha organizado múltiples encuentros en el que la fraternidad y el idealismo se fusionan en un entorno de militancia con la esperanza de lograr la emancipación popular. A continuación detallamos nuestros encuentros con las diferentes comunidades:
· Gran Encuentro capítulo 1 / Movimiento GRSB (Gráfica Revolucionaria para Simpatizantes Burgueses) // Solar ubicado en Antepara y Chambers (sur)// Guayaquil-Ecuador (2009)
· Gran Encuentro capítulo 2 / Movimiento GRSB • IPSO IURE / Museo Municipal de Guayaquil // Guayaquil- Ecuador (2010)
· Gran Encuentro capítulo 3 / Movimiento GRSB • Utopía Desplazada (exposición dentro de la Bienal Iberoamericana de Diseño) // Madrid-España (2010)
· Gran Encuentro capítulo 4 / Movimiento GRSB • Llamado a los actores sociales / Arte Actual, Flacso // Quito, Ecuador (2012)
Ha participado de varias exposiciones individuales y colectivas: Exposición colectiva, “Todo tiene su final”, Casa Tres Patios, Medellín, Colombia (2012); Exposición colectiva “Comic Sans”, Centro de Arte Contemporáneo, Quito-Ecuador (2012); Exposición colectiva “Transa”, Desborde Galería, Bogotá-Colombia, (2012); Exposición colectiva, “El versus” (Dos artistas dos curadores), Centro Colomboamericano, Bogotá-Colombia; (2012); Exposición Colectiva, Estilo Libre, Galería Procesos, Cuenca-Ecuador (2010), Galería Flacso Arte Actual, Quito-Ecuador (2011); Exposición Colectiva: “Quito en Zaragoza”, Ventanas de Quito, Zaragoza-España (2010); Exposición Colectiva: Mas pruebas que error – Sin ánimos de ofender, 35 experimentos desde el ITAE, Alianza Francesa de Guayaquil, Guayaquil-Ecuador (2010); Exposición colectiva: “Reflejos de un impulso en latencia” ITAE, Exposición paralela X Bienal de Cuenca, Cuenca-Ecuador (2009); Exposición individual: ESTO NO ES PARA EL CALDO, Espacio Vacío, Guayaquil-Ecuador (2009), Exposición Colectiva, 1ra. Bienal Iberoamericana de Diseño, Madrid- España (2008).

Feria JUNTA – http://www.junta-feria.com.ar
Galerías y proyectos invitadoshttp://www.junta-feria.com.ar/paticipantes.html
Perfil No Lugar en JUNTAhttp://www.junta-feria.com.ar/nolugar.html
Prensahttp://www.junta-feria.com.ar/prensa.html

Para acceder al catálogo issue de los espacios invitados a JUNTA:
http://issuu.com/juntaferia/docs/catalogo-des


No Lugar – Arte Contemporáneo
no.lugar.galeria@gmail.com
http://nolugar.org
Calle Lugo N24-232 y Guipúzcoa.
Barrio La Floresta, Quito, Ecuador.

Anuncios

0 comments on “No Lugar en JUNTA – primera feria de arte contemporáneo joven de Latinoamérica.

Responder

Introduce tus datos o haz clic en un icono para iniciar sesión:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión / Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión / Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión / Cambiar )

Google+ photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google+. Cerrar sesión / Cambiar )

Conectando a %s

A %d blogueros les gusta esto: